荒木經惟 愛的陽台

<內容簡介>

◆書中附錄：荒木經惟 × 水原希子 死亡 VS 愛 對談

照片的重生與被愛

用寫真抵擋孤獨，用快門紀錄愛。
跨世紀的攝影藝術家，荒木經惟1982-2011 愛的全紀錄。

並非以空間來構圖，而是用時間來取景；
荒木經惟持續了三十年的記憶，
刻蝕在自家陽台每個角落。
在那裡，陽子愛過；
在那裡，Chiro陪伴過；
現在，回憶讓一切都活了回來。

熟悉荒木經惟的人，必定也熟悉他與陽子、愛貓Chiro度過美好時光的住家陽台。
以私寫真聞名的荒木，將自己的生活與週遭的人全部捲入這數十年來的寫真記錄，
彷彿一部永不停歇的紀錄片，從生到死、從愛到絕望，從掙扎到重生；
荒木家的陽台，陪伴著他，目睹了30年來的改變，
直到2011年，因為土地開發新計畫而拆除，
讓這段，我們、甚至荒木自己本人都以為會「永存」的背景，
也隨著時代而逝去。
留下的僅有心頭的那種顫動，
隨著按下快門的動作而成為了永恆的「現在」。

不管是渴望愛的人、被愛的人、愛著人的人，
都可以從這本書中感受到那濃烈而永不間斷的情感。

【誠摯推薦】
「照片，永遠的現在式；回憶，讓一切都活了過來。」
——全會華（TIVAC執行長）

「透過這本攝影集，我們共同參與了一場『陽台的告別式』
及一段發生在其中的動人的愛的故事。」
——李取中（大誌雜誌總編輯）

「看著荒木的陽台風景，讓我也不由自主地來回穿梭於時空，
試著翻找記憶中的那片陽台和天空。」
——沈昭良（當代攝影家）

「荒木的陽臺，不僅是收納回憶與創造想像的空間，
更是一處隱喻萬物枯榮、生死愛恨的戲劇性舞臺。」
——姚瑞中（著名藝術家，師大美術系兼任講師）

「這就是愛的一切。」
——黃亞紀（評論家、亦安工作室創辦人）

「拿起相機, 那是伴隨著快門消逝的美好瞬間, 照片拼湊起輕微愛意的憂傷消遣。
——陳珊妮（知名音樂製作人）

<內容試閱>

對談後記　彷彿翻閱繪本般……一頁一頁品味著
荒木經惟　.VS.　水原希子

曾是一座樂園的陽台

荒木　當時正在拍攝《東京日和》(同名著作翻拍電影)，兩位演員來參觀陽台，妳應該認識他們吧？
水原　中山美穗與竹中直人。
荒木　電影忠實重現了當時的情景。
水原　這張也是雪景。
荒木　3D電視。
水原　好恐怖！
荒木　因為我是超現實主義派(笑)。照片不等同完全真實，有時候虛假一下也不錯啊(笑)。這是怪獸乘坐在鱷魚上頭，一邊喊著「邁向新世紀！」的照片。
水原　1999年的最後一天！
荒木　準備迎接2000年的到來，依照慣例在除夕拍攝。
水原　好像能感受到「衝啊！」的氛圍，腦海中浮現出音樂，伴隨著快樂氣息。
荒木　Chiro過世後，我製作了一本攝影集，其中的作品曾經在瑞士展出。以往陽子與Chiro都在我身邊，所在之處就像是一座樂園，因此攝影展的名稱為「曾經的樂園」。
水原　Chiro過世了啊，陽台真的很像樂園呢。
荒木　因為死亡，才會出現照片供人留念。這張照片很像是大家聚在一塊兒舉辦嘉年華會或祭典。
水原　像是在替你打氣，螃蟹看起來很努力的樣子。
荒木　很像是下町地區舉辦的祭典，路上會有大型山車神轎通過，充滿熱鬧的氣息。
水原　我可以體會，因為我的思想有時候就像小孩一樣，以前沒想過自己會住在滿是玩具的房間裡，只是努力地試著成為一位成熟的大人；但之前身體狀況不佳時，不自覺收集了許多色彩鮮艷的物品，這才發現自己童心未泯。
荒木　這些感受是從小慢慢培養的，像我印象中的紅色，是東京大轟炸時的紅色天空，當時我在墓地目睹了這一切。
水原　荒木先生是何年出生的呢？
荒木　昭和15年(1940年)，我5歲的時候，二次世界大戰結束，腦海裡留下東京空襲與煙火般的景象。「ARAKINEMA」所呈現的就是煙火的感覺，煙火總是稍縱即逝對吧？這一切的創作都是源自於兒時的體驗。
水原　沒錯，對於音樂的敏銳度與喜好，我大概是承襲自父親。我特別喜好彩色的事物，也許就是所謂的藝術幻覺風格(psychedelic)。父親目前沒有工作，即使是與母親結婚、生下我與妹妹，父親還是無法出社會工作；不過他對於音樂有相當廣泛的涉獵，如果把他當成朋友來看待，是一位很有魅力的人。父親很想成為攝影師，小時候經常幫我們拍照，但最後還是無法如願，我對於小時候的事情記得一清二楚。後來父母親離婚了，父親現在定居於德州，再婚後又生了2個小孩，仍然沒有工作，不過因為爺爺是Dickies牛仔褲公司的社長，是個超級有錢人，所以……。
荒木　原來妳爸是紈褲子弟啊。
水原　沒錯！就是紈褲子弟。母親原本也是出身於富裕家庭的大小姐，還是一位空姐，但生小孩後不得不努力賺錢養家。
荒木　媽媽辛苦把妳們帶大了呢。
水原　母親採取的是放任式教育。我在13歲時就成為一位模特兒，獨自一人往返東京與神戶，還常常跑到澀谷等地區玩耍，小學畢業後就進入模特兒行業了。
荒木　那是妳自己的選擇嗎？
水原　這其實是媽媽的心願，母親的夢想是生混血兒，過著每天講英文的日子，這一切都照她的劇本實現了，所以我才會是混血兒(笑)。我的中間名是奧黛莉，父母希望我能成為像奧黛莉赫本般的演員，當初是父親幫我取名的。
荒木　的確有奧黛莉赫本的感覺，但禁止模仿奧黛莉赫本在《羅馬假期》裡站在階梯上吃冰淇淋喔。
水原　不會吧！我反而想試試看呢。

拍攝30年的流動「時間」

水原　陽台的歷史好悠久啊！
荒木　有30年了。
水原　好像看完一部長篇電影，包含開頭與結尾……。
荒木　對，兩者可以相互比較，我是用相同的角度拍攝的。
水原　真的耶。
荒木　我現在都會在新家屋頂拍攝東邊天空，看著太陽緩緩升起；有時太陽會被雲層擋住，這些無法預測的過程，就像一齣，每天早上6點∼8點上演，名為「人生」的晨間劇碼；同一片天空卻有著千奇百怪的面貌，時而太陽隱沒在雲朵後面，時而褐色一片，什麼都拍不到，很有趣吧。
水原　這本攝影集太棒了！好不可思議，真想繼續看下去。中間發生那麼多的故事，最後與最初的照片卻能相互輝映，有種豁然開朗的感覺。
荒木　這本攝影集的場景僅限於陽台，我也有拍攝房間裡的照片，但對我來說，陽台就像是一座劇場。照片可說是會不斷重生，回顧它們，我才發現自己也是有人愛的(笑)。
水原　荒木先生是被愛著的。
荒木　記錄著「時間」與「生存的時光」的照片會證明一切。
水原　世界上應該找不到第二個陽子吧！我也想要有一個這種陽台的家庭，兩人住在一起生活。
荒木　當初陽子選擇住這裡，就是因為中意這個陽台。這之所以如此寬廣，是因為前屋主原本打算在頂樓加蓋一個房間，結果卻因隔壁鄰居反對而不了了之。我常常感覺陽子似乎還在我的身邊，指引著我生存下去，對男人而言，女性的存在就跟神一樣，而陽子就是我的女神。