名畫中的時尚元素(全新修訂版)

<內容簡介>

蕾絲袖口、荷葉邊、蝴蝶結、長筒靴、高跟鞋、馬甲……
這些不是當季最新的設計元素，而是16世紀起就流行於歐洲的服裝時尚！
本書從西洋名畫中解析出歷久不衰的流行服飾元素
從社會、文化、藝術、歷史等多重角度，解讀時尚這回事

時尚反映了社會、文化的變遷，名畫中的時尚更呈現出繪畫技術的進步、繪畫觀念的改革傳承。
本書從一百多幅西洋名畫中，解讀自16世紀以來的時尚史。從為了改進服裝功能而出現的切縫設計、貴族用以炫耀財富的高級布料、王室藉以表達身份的繁縟裝飾，到強調女性線條的後蓬式長裙、法國大革命後解放女性的寬鬆長袍……我們企圖以社會、文化、藝術的多重角度，建構出立體的時尚史，充滿古今對照的趣味。
有些流行消失在歷史中，但更多的流行則不斷轉化，演變出新生命。
查理五世所鍾愛的「陽具套」，維多利亞女皇起那高聳、華麗卻保守的褶紋領子，只能在名畫中瞥見形貌。但是路易十四所倡導的高跟鞋，洛可可時期風行的高腰女裝、蕾絲花邊、緞帶蝴蝶結，至今仍然廣受女性喜愛。即使到了現代，人們故意將牛仔褲割破好幾處，以便露出腿部肌膚的作法，也與16世紀的切縫裝飾不謀而合。
流行不是現代人的專利，每個時代都有走在時尚尖端的人們。解讀了時尚的生生死死，對於人類對美的追求與心靈世界也多了一份了解。

<章節目錄>

第一章
文藝復興時期的華麗盛宴
‧華麗的切縫裝飾
‧皇室的奢華與尊貴之美

第二章
巴洛克時期繁複唯美新主張
‧除了蕾絲還是蕾絲
‧誇張和變形的設計與配飾

第三章
甜蜜浪漫的洛可可風潮
‧無懈可擊的優雅
‧情人們的秘密花園
‧輕薄蕾絲營造溫柔婉約的女性特質
‧低俗的另類時尚

第四章
迎接新古典主義的來臨
‧高舉英雄主義大旗的時代來臨
‧時尚史的美麗女神們
‧無論裸體還是著裝都是那麼完美
‧世界第一的巴黎高級時裝店
‧屬於男性的西裝制服誕生

第五章
中產階級引領多元時尚
‧後膨式（Pull-back）的設計
‧披肩與寵物
‧陽傘所帶來的時尚感
‧中性時尚──燈籠褲
‧裸露的美感──奧林匹亞與紅磨坊的康康舞孃
‧異國民俗風

第六章
時髦的孩子們
‧屬於孩子的童裝設計
‧是教養還是單調古板
‧皇家童裝