After Effects 2022完全自學教程

宿瑞平

  • 出版商: 人民郵電
  • 出版日期: 2023-03-01
  • 定價: $719
  • 售價: 8.5$611
  • 語言: 簡體中文
  • 頁數: 322
  • ISBN: 7115599866
  • ISBN-13: 9787115599865
  • 相關分類: After Effects
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商品描述

《After Effects 2022完全自學教程》是一本系統介紹After Effects 2022基本功能及實際運用的書。《After Effects 2022完全自學教程》主要針對零基礎讀者開發,是入門級讀者快速而系統掌握After Effects 2022非常實用的參考書。

《After Effects 2022完全自學教程》共18章,從影視特效及電視包裝製作的角度出發,結合大量的可操作性實戰案例,系統而深入地闡述了After Effects 2022的基本操作、圖層與蒙版、繪畫與形狀、常用效果、文字與文字動畫、三維空間、色彩修正、摳像、表達式及粒子特效等方面的技術。在實際運用方面,本書還結合影視特效與電視欄目包裝綜合案例進行講解,便於讀者學以致用。

《After Effects 2022完全自學教程》技術覆蓋全,講解細致。通過豐富的實戰練習,讀者可以輕松而高效地掌握After Effects軟件操作技術。本書的教學模式非常符合初學者學習新知識的思維習慣,從理論闡述到技術解析,從技術實戰到商業案例實操,循序漸進,脈絡清晰。本書的配套學習資源包括實例文件、素材文件、在線教學視頻和教師專享PPT教學課件,讀者可以通過掃描“資源獲取”二維碼得到這些資源。

《After Effects 2022完全自學教程》非常適合作為初級、中級讀者的入門及提高參考書,尤其適合零基礎讀者。

作者簡介

宿瑞平

动态视觉设计师,内蒙古河套学院外聘动态设计讲师,有多年动态视觉设计经验。曾主导制作数字化智慧展厅内容,参与中国工商银行、良品铺子、中国金茂、远洋集团、融创中国等企业的宣传和营销项目的视觉设计工作。目前从事交互式网络电视(IPTV)视觉设计相关工作。

目錄大綱

第 1章 影視特效及電視包裝製作基礎 2

1.1 視頻基礎知識 2

1.1.1 數字化 2

1.1.2 分辨率 2

1.1.3 像素長寬比 3

1.1.4 幀速率 3

1.1.5 運動模糊 4

1.1.6 幀混合 4

1.1.7 質量和採樣 4

1.2 文件格式 4

1.2.1 圖形圖像的文件格式 4

1.2.2 視頻格式 5

1.2.3 音頻格式 6

1.3 影視廣告製作的一般流程 7

1.3.1 提交創意文案 7

1.3.2 製作方案與報價 7

1.3.3 簽訂合同 7

1.3.4 拍攝前期的準備工作 7

1.3.5 召開製作準備會議 7

1.3.6 第二次準備會議 7

1.3.7 最後的準備會議 7

1.3.8 拍攝前的最終檢查 7

1.3.9 拍攝 8

1.3.10 初剪 8

1.3.11 為客戶提供A拷貝 8

1.3.12 精剪 8

1.3.13 製作音樂、旁白和對白 8

1.3.14 交片 8

1.4 電視包裝製作的一般流程 8

1.4.1 客戶提出需求 8

1.4.2 提供製作方案和報價 8

1.4.3 確定合作意向 8

1.4.4 召開製作準備會議 8

1.4.5 設計主體Logo 9

1.4.6 搜集素材 9

1.4.7 製作三維模型 9

1.4.8 製作分鏡頭 9

1.4.9 客戶審核分鏡頭 9

1.4.10 整理鏡頭 9

1.4.11 設置三維動畫 9

1.4.12 製作粗模動畫 9

1.4.13 渲染三維成品 9

1.4.14 製作成品動畫 9

1.4.15 將樣片交付客戶審核 9

1.4.16 交片 9

第 2章 進入After Effects 2022的世界 10

2.1 After Effects 2022簡介 10

2.1.1 後期合成軟件分類 10

2.1.2 After Effects的主要功能 11

2.1.3 After Effects的應用領域 11

2.1.4 After Effects 2022的特色工具 11

2.2 After Effects 2022對軟硬件環境的要求 12

2.2.1 對Windows系統的要求 12

2.2.2 對macOS系統的要求 12

2.3 安裝After Effects 2022及插件 12

2.3.1 安裝After Effects 2022 12

2.3.2 安裝After Effects 2022的插件 13

2.4 學好After Effects 2022的建議 15

2.4.1 修煉基本功 15

2.4.2 模仿好作品 15

2.4.3 提升技藝水平 15

第3章 After Effects 2022的工作界面 16

3.1 啟動After Effects 2022 16

3.1.1 通過“開始”菜單啟動 16

3.1.2 通過桌面圖標啟動 16

3.2 認識和自定義工作界面 17

3.2.1 認識標準工作界面 17

3.2.2 停靠、成組和浮動面板的操作 17

3.2.3 調整面板或面板組的尺寸 18

3.2.4 打開、關閉、顯示面板或窗口 18

3.2.5 保存、重置和刪除工作區 18

3.3 四大核心功能面板 18

3.3.1 “項目”面板 19

3.3.2 “合成”面板 20

3.3.3 “時間軸”面板 23

3.3.4 “工具”面板 27

3.4 九大菜單 28

3.4.1 文件 28

3.4.2 編輯 28

3.4.3 合成 28

3.4.4 圖層 29

3.4.5 效果 29

3.4.6 動畫 29

3.4.7 視圖 30

3.4.8 窗口 30

3.4.9 幫助 30

3.5 首選項設置 30

3.5.1 常規 30

3.5.2 預覽 31

3.5.3 顯示 31

3.5.4 導入 31

3.5.5 輸出 31

3.5.6 網格和參考線 31

3.5.7 標簽 32

3.5.8 媒體和磁盤緩存 32

3.5.9 視頻預覽 32

3.5.10 外觀 32

3.5.11 新建項目、自動保存 33

3.5.12 內存 33

3.5.13 音頻硬件 33

3.5.14 音頻輸出映射 33

第4章 After Effects 2022的工作流程與基本操作 34

4.1 After Effects 2022的項目工作流程 34

4.1.1 素材的導入與管理 34

4.1.2 創建項目合成 36

4.1.3 添加效果 38

4.1.4 設置動畫關鍵幀 39

4.1.5 畫面預覽 39

4.1.6 視頻輸出 39

實戰:叄木logo演繹 41

4.2 基本原理之圖層 43

4.2.1 關於圖層 43

4.2.2 圖層的五大基本屬性 44

實戰:定版動畫 45

4.2.3 圖層的排列順序 46

4.2.4 對齊和分佈圖層 46

4.2.5 序列圖層 46

實戰:倒計時動畫 47

4.2.6 設置圖層時間 48

4.2.7 拆分/打斷圖層 48

4.2.8 提升/提取圖層 48

4.2.9 父級和鏈接 49

實戰:造影文化 49

4.3 基本原理之動畫關鍵幀 50

4.3.1 關鍵幀概念 50

4.3.2 激活關鍵幀 51

4.3.3 關鍵幀導航器 51

4.3.4 選擇關鍵幀 52

4.3.5 編輯關鍵幀 52

4.3.6 插值方法 53

4.4 基本原理之圖表編輯器 54

4.4.1 圖表編輯器 54

4.4.2 變速剪輯 54

實戰:流動的雲彩 55

4.5 嵌套關系 55

4.5.1 嵌套的概念 55

4.5.2 嵌套的方法 56

4.5.3 塌陷開關 56

4.6 綜合實戰:標版動畫 56

第5章 圖層疊加模式、蒙版與軌道遮罩 58

5.1 圖層疊加模式 58

5.1.1 打開圖層疊加模式面板 58

5.1.2 普通模式 59

5.1.3 “變暗”模式 59

5.1.4 “變亮”模式 61

5.1.5 “疊加”模式 62

5.1.6 “差值”模式 63

5.1.7 “色相”模式 63

5.1.8 “模板”模式 64

5.1.9 “共享”模式 65

5.2 蒙版 65

5.2.1 蒙版的概念 65

5.2.2 蒙版的創建與修改 66

實戰:動態蒙版 67

5.2.3 蒙版的屬性 68

5.2.4 蒙版的疊加模式 69

5.2.5 蒙版的動畫關鍵幀 69

實戰:蒙版動畫 69

5.3 軌道遮罩 71

實戰:軌道遮罩的應用 72

5.4 綜合實戰:描邊光效 73

5.4.1 導入素材 73

5.4.2 添加蒙版 73

5.4.3 設置“描邊”光效 74

5.4.4 優化鏡頭 75

5.4.5 項目輸出 77

第6章 繪畫與形狀的應用 78

6.1 繪畫的應用 78

6.1.1 “繪畫”面板與“畫筆”面板 78

6.1.2 畫筆工具 80

實戰:畫筆變形 80

6.1.3 仿製圖章工具 82

實戰:復制船動畫 83

6.1.4 橡皮擦工具 84

實戰:標版動畫 84

6.2 形狀的應用 85

6.2.1 形狀概述 85

6.2.2 形狀工具 86

6.2.3 鋼筆工具 88

6.2.4 創建文字輪廓形狀圖層 89

6.2.5 形狀組 90

6.2.6 形狀屬性 90

實戰:陣列動畫 92

6.3 綜合實戰:花紋生長 93

6.3.1 創建花紋動畫 93

6.3.2 花紋組動畫 94

第7章 常用效果的應用 96

7.1 常規組 96

7.1.1 “梯度漸變”效果 96

實戰:過渡背景的製作 96

7.1.2 “四色漸變”效果 97

實戰:視頻背景的製作 97

7.1.3 “發光”效果 98

實戰:光線輝光效果 98

7.2 模糊組 99

7.2.1 “高斯模糊”效果 99

實戰:鏡頭模糊開場 99

7.2.2 “攝像機鏡頭模糊”效果 100

實戰:鏡頭視覺中心 101

7.2.3 “徑向模糊”效果 102

實戰:鏡頭推拉效果 102

7.3 透視組 103

7.3.1 “斜面Alpha”效果 103

實戰:元素立體感的製作 104

7.3.2 “投影”/“徑向陰影”效果 104

7.4 過渡組 104

7.4.1 “塊溶解”效果 104

實戰:鏡頭過渡特效 105

7.4.2 “卡片擦除”效果 106

實戰:卡片翻轉過渡特效 106

7.4.3 “線性擦除”效果 107

實戰:文字漸顯特效 108

7.4.4 “百葉窗”效果 109

實戰:翻頁壁畫 109

7.5 綜合實戰:煙霧字特效 110

7.5.1 製作煙霧 110

7.5.2 創建定版 112

7.5.3 煙霧置換 113

7.5.4 畫面優化 114

7.5.5 項目輸出 115

第8章 文字及文字動畫的應用 116

8.1 文字的作用 116

8.2 文字的創建 116

8.2.1 使用“文字工具”功能創建文字 116

實戰:創建文字 116

8.2.2 使用“文本”菜單創建文字 117

8.2.3 使用“過時”效果創建文字 117

實戰:基本文字的製作 118

實戰:文字漸顯動畫 120

實戰:路徑文字動畫 121

8.2.4 使用“文本”效果創建文字 123

8.2.5 外部導入 123

實戰:導入文字 123

8.3 文字的屬性 124

8.3.1 修改文字內容 124

實戰:修改文字內容 124

8.3.2 “字符”和“段落”屬性面板 125

實戰:修改文字的屬性 125

8.4 文字動畫 127

8.4.1 源文本動畫 127

實戰:逐字動畫 127

8.4.2 動畫器文字動畫 128

實戰:文字不透明度動畫 129

實戰:範圍選擇器動畫 131

實戰:表達式選擇器動畫 133

8.4.3 路徑文字動畫 133

實戰:蒙版路徑文字動畫 134

8.4.4 預設的文字動畫 135

實戰:預設的文字動畫 135

8.5 文字的拓展 136

8.5.1 從文字創建蒙版 136

實戰:從文字創建蒙版 137

8.5.2 從文字創建形狀 138

實戰:從文字創建形狀 138

8.6 綜合實戰:文字鍵入動畫 139

8.6.1 創建文字 139

8.6.2 “輸入光標”動畫 140

8.6.3 “修正光標”動畫 141

8.6.4 畫面優化與視頻輸出 141

第9章 三維空間功能的應用 142

9.1 三維空間概述 142

9.2 三維空間的屬性 142

9.2.1 如何開啟三維圖層 143

9.2.2 三維圖層的坐標系統 143

9.2.3 三維圖層的基本操作 144

實戰:盒子動畫 145

9.2.4 三維圖層的材質屬性 147

9.3 燈光系統 148

9.3.1 創建“燈光” 148

9.3.2 屬性與類型 148

9.3.3 燈光的移動 149

實戰:盒子陰影 149

9.4 攝像機系統 151

9.4.1 創建“攝像機” 151

9.4.2 “攝像機”的屬性設置 151

9.4.3 攝像機的控制方法 152

9.4.4 鏡頭的運動方式 153

實戰:3D空間 154

9.5 綜合實戰:翻書動畫 157

9.5.1 創建“書”的構架 157

9.5.2 製作翻書動畫 158

9.5.3 替換書的素材 159

9.5.4 鏡頭優化與輸出 160

第 10章 鏡頭的色彩修正 162

10.1 色彩基礎知識 162

10.1.1 色彩模式 162

10.1.2 位深度 164

10.2 三大核心效果 164

10.2.1 “曲線”效果 164

實戰:曲線通道調色 165

10.2.2 “色階”效果 166

實戰:畫面色彩還原 167

實戰:元素色調匹配 168

10.2.3 “色相/飽和度”效果 169

實戰:季節更換 169

10.3 內置常用效果 171

10.3.1 “顏色平衡”效果 171

實戰:“顏色平衡”效果的應用 171

10.3.2 “色光”效果 172

實戰:背景元素的製作 172

10.3.3 “通道混合器”效果 173

實戰:“通道混合器”效果的應用 173

10.3.4 “色調”效果 174

實戰:鏡頭染色 174

10.3.5 “照片濾鏡”效果 175

實戰:濾鏡 175

10.3.6 “更改顏色”/“更改為顏色”效果 176

實戰:換色 176

10.4 綜合實戰:三維立體文字 177

10.4.1 文字厚度的處理 177

10.4.2 文字質感的處理 178

10.4.3 優化細節 178

10.5 綜合實戰:電影風格的校色 179

10.5.1 畫面色調處理 179

10.5.2 優化鏡頭細節 181

10.6 綜合實戰:三維素材後期處理 181

第 11章 摳像技術 184

11.1 摳像技術簡介 184

11.2 摳像效果組 184

11.2.1 “顏色差值鍵”效果 185

實戰:使用“顏色差值鍵”效果摳像 185

11.2.2 “線性顏色鍵”效果 187

實戰:使用“線性顏色鍵”效果摳像 187

11.2.3 “顏色範圍”效果 188

實戰:使用“顏色範圍”效果摳像 188

11.2.4 “差值遮罩”效果 189

實戰:使用“差值遮罩”效果摳像 190

11.2.5 “提取”效果 191

實戰:使用“提取”效果摳像 191

11.2.6 “內部/外部鍵”效果 192

實戰:使用“內部/外部鍵”效果摳像 193

11.2.7 “Advanced Spill Suppressor”(抑色)效果 194

11.3 遮罩效果組 194

11.3.1 “遮罩阻塞工具”效果 194

11.3.2 “調整實邊遮罩”和“調整柔和遮罩”效果 195

11.3.3 “簡單阻塞工具”效果 195

11.4 Keylight(1.2)效果 195

11.4.1 基本摳像 195

實戰:使用Keylight(1.2)效果快速摳像 196

11.4.2 高級摳像 197

實戰:使用Keylight(1.2)效果摳取顏色接近的鏡頭 200

11.5 綜合實戰:虛擬演播室 202

11.5.1 藍屏摳像與邊緣處理 202

11.5.2 場景色調匹配 203

11.5.3 鏡頭細化處理 204

第 12章 鏡頭穩定、跟蹤運動與鏡頭反求 206

12.1 概述 206

12.1.1 基本概念 206

12.1.2 “跟蹤器”面板的參數 207

12.1.3 “時間軸”面板的跟蹤參數 208

12.2 鏡頭穩定 208

12.2.1 穩定運動 208

實戰:鏡頭穩定1 209

12.2.2 變形穩定器 210

實戰:鏡頭穩定2 211

12.3 跟蹤運動 212

12.3.1 鏡頭設置 212

12.3.2 添加合適的跟蹤點 212

12.3.3 選擇跟蹤目標與設定跟蹤特徵區域 212

12.3.4 設置“附著點”偏移 213

12.3.5 調節特徵區域和搜索區域 213

12.3.6 分析 213

12.3.7 優化 213

12.3.8 應用跟蹤數據 213

實戰:添加光暈 213

12.4 跟蹤攝像機 215

實戰:跟蹤攝像機 215

第 13章 表達式的應用 218

13.1 表達式的基礎知識 218

13.1.1 表達式的概念 218

13.1.2 表達式的創建 218

13.1.3 保存與調用表達式 219

13.2 表達式的基本語法 219

13.2.1 表達式的語言 219

13.2.2 訪問對象的屬性和方法 220

13.2.3 數組與維數 220

13.2.4 向量與索引 221

13.2.5 表達式時間 221

實戰:模擬鏡頭抖動 222

實戰:時針動畫 222

13.3 表達式數據庫 223

13.3.1 Global(全局) 223

13.3.2 Vector Math(向量數學) 224

13.3.3 Random Numbers(隨機數) 224

13.3.4 Interpolation(插值) 224

13.3.5 Color Conversion(顏色轉換) 225

13.3.6 Other Math(其他數學) 225

13.3.7 JavaScript Math(腳本方法) 225

13.3.8 Comp(合成) 225

13.3.9 Footage(素材) 226

13.3.10 Layer>Sub-object(圖層子對象) 226

13.3.11 Layer>General(普通圖層) 226

13.3.12 Layer>Properties(圖層特徵) 227

13.3.13 Layer>3D(3D圖層) 227

13.3.14 Layer>Space Transforms(圖層空間變換) 227

13.3.15 Camera(攝像機) 228

13.3.16 Light(燈光) 228

13.3.17 Effect(效果) 228

13.3.18 Property(特徵) 228

13.3.19 Key(關鍵幀) 229

實戰:蝴蝶動畫 229

13.4 綜合實戰:繽紛生活 232

13.4.1 創建條合成 232

13.4.2 編寫表達式 232

13.4.3 細化動畫 234

13.4.4 添加文字並輸出視頻 234

第 14章 模擬粒子特效 236

14.1 模擬粒子特效概述 236

14.2 模擬效果 236

14.2.1 “碎片”效果 236

實戰:爆破特效 238

實戰:落葉特效 240

14.2.2 “粒子運動場”效果 241

實戰:數字粒子流 243

實戰:流光粒子動畫 246

第 15章 視覺光效系列 248

15.1 光效的作用 248

15.2 “Knoll Light Factory”(燈光工廠)效果 248

實戰:產品表現 250

15.3 “Optical Flares”(光學耀斑)效果 253

實戰:模擬日照 254

15.4 “Shine”(掃光)效果 255

實戰:雲層光線 256

15.5 “Starglow”(星光閃耀)效果 257

實戰:炫彩星光 258

15.6 “3D Stroke”(3D描邊)效果 259

實戰:飛舞光線 261

15.7 綜合實戰:光閃效果 262

15.7.1 漸顯動畫 262

15.7.2 製作閃光 263

15.7.3 製作背景 265

15.7.4 製作光線 265

15.7.5 優化輸出 267

第 16章 視頻特效合成 268

16.1 概述 268

16.2 FSN鏡頭特效合成 268

16.2.1 背景元素 268

16.2.2 主體元素 272

16.2.3 輔助元素 272

16.2.4 細節優化 274

16.3 網絡單車鏡頭特效合成 276

16.3.1 開場動畫 276

16.3.2 製作背景 279

16.3.3 畫面校色 280

16.3.4 細節優化 282

第 17章 實拍與後期合成 284

17.1 實拍與後期的流程 284

17.2 運動的光線 284

17.2.1 素材的色彩校正與動作匹配 285

17.2.2 製作“運動光線”與“粒子” 286

17.2.3 優化鏡頭細節 289

17.3 電視人物信號 291

17.3.1 摳像 291

17.3.2 製作煙霧效果 292

17.3.3 製作電視乾擾信號 294

17.3.4 人物閃入與畫面優化 296

17.3.5 鏡頭過渡、優化與輸出 297

第 18章 綜合影視特效與欄目包裝 300

18.1 鏡頭光暈 300

18.2 飛散的粒子 302

18.3 定版粒子動畫 304

18.4 風吹粒子動畫 307

18.5 超炫粒子動畫 310

18.6 融合文字動畫 314

18.7 彈跳文字動畫 316

18.8 炫彩文字動畫 320

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